意大利“狼孩”的故事

在意大利罗马市政博物馆，收藏了一尊母狼哺育两个婴儿的青铜像。母狼四肢健壮，神态凶残，洋溢着野性的生命力。那颈部卷曲的毛，下垂的乳房和消瘦的腹部以及肋部都塑造得极为真实。母狼整体的神情警觉而威严，象征了罗马人坚毅冷峻的民族性格。在它的腹下，有两个可爱的男婴，正抬头吮吸着母狼的奶头。这尊铜像蕴含的是一段罗马建城的传说。

相传在特洛伊战争后，有些特洛伊人侥幸逃脱出来，坐船漂流到意大利半岛上，在中部台伯河出海口附近定居下来，建立了自己的王国———亚尔尼龙伽。这里森林密布，阳光灿烂，土地肥沃，特洛伊人在此安居乐业，其乐融融。

亚尔尼龙伽国王有个弟弟叫阿穆留斯，他处心积虑，最终篡夺了哥哥的王位。因为害怕哥哥的后代报仇，他杀死了侄子，并强迫侄女西尔维亚去做女祭司，终身不许婚配。但战神马尔斯却爱上了西尔维亚，并使她生了一对孪生子。阿穆留斯得知后，怒不可遏，处死了西尔维亚，并下令将孪生兄弟放入篮筐扔进台伯河里淹死。谁知篮筐不但没有沉没，而且漂到河边。孩子的哭声引来了一只母狼。她把两个孩子衔走，但没有伤害他们，而是把他们带回了山洞，并用狼奶喂养他们。一只啄木鸟也给他们找食物。后来一位善良的牧羊人福斯图卢斯发现了这对孩子，把他们带回家中抚养，并给他们起了名字，哥哥叫罗慕路斯，弟弟叫勒莫斯。牧养人后来终于打听到两位孩子的身世，为了他们的安全，他发誓不泄漏秘密。兄弟俩从小苦练武艺，长大后变成了健壮勇敢、武艺出众的青年。在他们的身边逐渐聚集起一群牧人、流浪者和逃亡的奴隶。

一天，兄弟俩偶然中遇到了外公，这才惊讶地得知了自己的身世。阿穆留斯的残暴统治早就引起了人民的不满。于是罗慕路斯兄弟俩就带领无法忍受残酷压迫的牧人、流浪汉和奴隶，举兵杀死了阿穆留斯，然后把政权还给了外公。他们在自幼长大的地方新建了一座城市，也就是罗马城的前身。

意大利的首都和最大城市——罗马，是全国政治、经济、文化和交通中心，它位于亚平宁半岛的中南部西侧，台伯河下游的丘陵平原上，西距第勒尼安海25公里，城市面积200余平方公里。古城居北，新城在南——它在20世纪20~50年代建成，是拥有摩天大楼的现代花雷锋城市。罗马教廷所在地——梵蒂冈位于古城区西北角。罗马虽然没能进入世界十大城市之列，然而，千百年来，人们对罗马倍感熟悉和亲切，不少人总是对它怀有神秘之感和景仰之情——因为它曾是“世界帝国首都”，是一座创造过辉煌文明的古城。

罗马具有无与伦比的理由被称为世界名城。它出现于公元前700多年，和中国历史文化名城苏州一样，已有2500余年历史。如此古老而又繁荣至今的都邑，在世界上屈指可数。在古代，它先是罗马共和国的首都，历时近500年，接着又戴上了罗马帝国的首都荣冠达503年；在中世纪，它作为教皇国首都长达11个世纪（公元756年~1870年）；紧接着它又成为意大利王国统一后的王国首都。它更是古代最大的教会，谁能想到，早在1900多年前的帝国时代，罗马城就住有100多万人！这里经济繁荣，交通发达，文化昌盛，人们生活相当富足，在世界上绝无仅有。

罗马还是一座艺术宝库、文化名城，“古城酷似一座巨型的露天历史博物馆”。在罗马古都遗址上，矗立着帝国元老院、凯旋门、纪功柱、万神殿和大竞技场等世界闻名的古迹；这里还有文艺复兴时期的许多精美建筑和艺术精品。此外，市政厅前台阶旁自古以来就安放在那里的兽笼，罗马城徽上的母狼形象，以及这座城市名称的由来等，都是一些神奇的谜。

威尼斯广场（Piazza Venezia）位于罗马市中心的圆形广场。这个广场的正面是绰号叫“结婚蛋糕”、“打字机”的白色大理石建造的新古典主义建筑：维克多·埃曼纽尔二世纪念堂。为了庆祝1870年意大利统一而建造的纪念堂，耗时25年才建成。16根圆柱形成的弧形立面是它最精彩的部分，台阶下两组喷泉寓意深刻：右边的象征第勒尼安海，左边的象征亚得里亚海，中央骑马的人物塑像就是完成了意大利统一大业的维克多·埃曼纽尔二世。建筑物上面有两座巨大的青铜雕像，右边的代表“热爱祖国的胜利”，左边代表的是“劳动的胜利”。无论日晒雨淋，总有两名士兵纹丝不动地在这里守护着无名战士墓。

纪念堂右手边的玛契罗剧场大街通往科斯美汀圣母教堂，这个教堂很小很安静，但里面却有名扬世界的“真理之口”。这是一只古罗马时代的井盖，1632年在教堂外墙边发现的。教堂本身的建筑是在6世纪兴建的，以柯林特圆柱和拜占廷风格的镶嵌画为装饰，也很值得一看。教堂前还残留着罗马现存最古老的神殿方特纳神殿的遗迹。
看过电影《罗马假日》的朋友一定知道。真理之口(Bocca della verità) 是一人形面孔，有鼻有眼，张着一张大嘴。相传，若谁不说真话，它就会咬住他的手。到这里观光的旅客，纷纷将手伸进嘴中试一试自己的手会不会被咬。由于千千万万只手在真理之口中伸来伸去，这张大嘴已被人们的手指磨得锃亮。小鱼儿为了赶时间没去，不过小鱼儿是个诚实的人，即使去了那张大嘴也不会咬我的手，嘻嘻~~~。

广场左侧是威尼斯宫，这是一座文艺复兴时期的哥特式建筑，在威尼斯共和国繁荣时期，这里曾经是威尼斯大使馆所在地，因此有了这个名称。墨索里尼曾经从2楼的阳台向广场上挤满的人群发表了著名的“阳台演说”。现在这里已经成为汇集意大利文艺复兴时期艺术品的博物馆了

在罗马雕像无处不在,罗马人有个习惯，雕塑不刻瞳孔,所以古罗马雕像给人的感觉都象没眼珠那样.

小鱼儿就喜欢穿街走巷看罗马,享受条条大道都通罗马的感觉

这里的匹萨不贵啊,这么大一个才3欧元,嘿嘿,又谗嘴了    

2008-08-25 | 游而忘返意大利----漫步斯卡拉广场
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小鱼儿一直想介绍着幢历史保护建筑虹口救火会,可多次经过那里,不是车速过快就是没带相机.一天途径正好等红灯,排在第一,所以举起相机就排了几张,角度虽不算太好,不过也能欣赏虹口救火会雄姿.可惜的是虹口救火会门前电线蛛网密布,感觉视线被网住了,暗藏隐患不经意被小鱼儿暴光了.

这幢拥有120多年历史的虹口救火会是上海市第二批市级优秀历史保护建筑，营房上的消防瞭望塔自1997年起停止使用。由于年久失修，营房和瞭望塔线路老化、水管锈蚀、墙面潮湿剥落，还有不少搭建物，建筑原貌一定程度受损。一年前这幢虹口消防中队营房及瞭望塔进行迄今最大规模的修缮。到去年年底，这座老建筑重现历史风貌，营房上全国第一座消防瞭望塔将向市民开放。 这个消息虽然刚得知,小鱼儿抽空会去登楼见识一下.

在这里小鱼儿提醒大家,高温酷暑,在节约用电的同时也要注意用电安全.看着那些蜘蛛网一样的电线就不舒服,小鱼儿用剪刀剪去,这样清爽了吗?祝大家心情好!

在斯卡拉歌剧院对面,一座文艺复兴时代的艺术家达·芬奇的雕像矗立在高高的台柱上，头戴帽子，身着长袍的达·芬奇抄手而立，低垂着头，一副专心思索的样子。

四方石柱的四个角上，站立着四个年青的学者，据说是达·芬奇的学生。这些雕塑个个传神，每一个细节都不会忽略，真是太了不起了。

 达·芬奇曾于1482至1499年期间在米兰生活，他生活过的痕迹至今还清晰可见。要了解这位天才的生平轶事，找到纳维格利区，一直到1930年还流经米兰的古老运河上的水闸就是由这位大师设计的。想触摸这座城市的艺术脉搏，就去以酒吧和画廊而闻名的布雷拉区随便逛逛。由于时间的关系小鱼儿只能在斯卡拉广场走马观花。

游入被称为是达芬奇和阿玛尼的领地----米兰。

达·芬奇个人简介

列昂纳多·达·芬奇，意大利文艺复兴时期的一位画家,也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。他是一位思想深邃，学识渊博，多才多艺的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。 其父为律师兼公证人，母为农妇，他15岁来到佛罗伦萨，学艺于韦罗基奥的作坊， 1472年入画家行会，70年代中期个人风格已趋成熟。1482--1499年间一直 作于米兰，主要为米兰公爵服务，进行了广泛的艺术和科学活动，《岩间圣母》是他在这段时期创作的最有名的代表作。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学。

附两幅画的网络介绍

《岩间圣母》

画家33岁时客居米兰，用蛋彩绘制这幅圣母画，用岩洞作圣母子的环境，有画中景和画外意：圣母子在大天使护卫下暂歇于岩洞，有一种安全感；选择岩洞作背景，起源于达芬奇记忆中的古佛罗伦萨采石场马雅诺，岩洞的深意?在于宗教传说中圣者诞生的洞穴，内涵黑暗和光明，即指上帝的光辉是以圣母子为载体转化为人和他的苦难，让神圣的光明穿破黑暗，照亮世界。这幅画的人物组合为主体金字塔式构图，画家运用明暗画法塑造形体、渲染人物形象的情感和画面气氛。芬奇尤为擅长通过画中人物的躯体动作姿态的多样变化，表现人的不同心灵和情感，约翰在祈祷，耶稣在为约翰祝福，天使在指示约翰，圣母伸出手作出抚爱姿态，这些人物动作、手势都反映出不同人物的心理活动状态。由于画家继承和发展了马萨乔创立的明暗画法，并运用这种画法描绘岩洞圣母，这使整个画面上洋溢着空气和空间的深度感。作为画家兼科学家的达芬奇所描绘的岩洞，人们能从岩石的结构看出岩洞形成的时期。可见画家创作的科学态度，这正体现文艺复兴盛期美术创作的特点——探索科学表现。

《蒙娜丽莎》

世界上没有任何一件艺术品能像《蒙娜丽莎》那样誉满全球，同时引来各式各样的说法和评价。我们根据瓦萨利的记载，可以确定，画中人为佛罗伦萨银行家佛朗斯柯·捷列·佐贡多的妻子丽莎。她出生于1479年，芬奇为她画像时间是1503年，正是丽莎24-27岁的时候。画中人的主要神情是“微笑”，世人称之为“神秘的微笑。”
银行家佐贡多以丰厚的酬金请芬奇为夫人作画。当夫人出现在画家面前时，她身着华贵的连衣裙，梳着时髦的发式，一绺绺卷发散在双肩，身体显得丰满，眉毛齐整，两颊绯红，颈项和手臂佩带着名贵珠宝，全身充溢着纯真和天趣。在弯弯的双眉下面，明亮的眼睛闪闪发光。当她把目光注视这位鼎鼎大名的画家时：一颗能容无限智慧的苏格拉底式的脑袋映入眼帘，面孔下面布满银白色的胡须，看上去像是暂留人间的神，这与她终日见到的粗俗商人大不相同。一瞬间发自内心的微笑，使她的脸显出夺人的光彩，令人神往：腼腆、调皮，似乎失去的青春又回来了。灵魂深处的奥秘，被观察敏锐的画家一下子抓住了。“我同意马上着手工作。”芬奇向蒙娜丽莎点了点头。
为了维持丽莎的微笑，画家动用了智慧的脑袋，为她讲了精彩的愉快的故事，还请了各式各样的小丑、琴师、街头艺人为夫人表演，借以唤醒这位消沉、淡漠、昏昏欲睡的少妇。丽莎坐定以后把一只手放在另一只手上，作出一个少妇的姿态，画家注意到夫人裸露的颈项和丰腴双手，可惜被金银珠宝所占有，芬奇对丽莎说：“如果夫人不反对的话，我想描绘不加任何装饰的颈项和手臂，这是属于您最纯真的美，请夫人去掉一切象征财富的饰物，让我尽情描绘属于你本人的一切丽质。”于是，丽莎急忙褪掉所有饰物。我们现在看到的正是一位毫无修饰、情趣天然的少妇。
蒙娜丽莎勾起了芬奇对生母阿尔别拉的回忆。有一次，大师深情地向少妇倾诉了自己的身世，似乎从丽莎的身影中看到生母的形象，当讲到母亲在24岁就死去时，他的声里充满怜悯和悲痛，丽莎说：“我也是24岁，我使你想起了她。”丽莎成了阿尔别拉的神秘化身。因此，大师在画丽莎时，是用真诚而纯洁的情感去描绘的，他用对母亲和情人的双重情感来尽情描绘此人的肖像。不仅如此，他还把她作为一种理想，一种美的象征，作为人类世界的欢乐和光明来描绘，他要把自己的美感和体验，用画笔传达给所有的人。文艺复兴的到来使神从神坛上走下来，成为有血有肉、有情有欲的人。达芬奇的《蒙娜丽莎》成为这一新时代的标志而载入史册。 

最近随着奥运健儿夺金数量越来越多,小鱼儿也来晒晒池塘收藏的奥运之宝以示祝贺.

为纪念第29届奥林匹克运动会开幕，中国邮政8月8日特发行《第29届奥林匹克运动会开幕式普通邮资明信片》。该明信片以“奥运会徽”作为邮资图，可加盖“北京国家体育场（临）”日戳及“第29届奥林匹克运动会开幕式现场寄出的美好祝福”纪念戳，在北京奥运会开幕当天于国家体育场寄出.

这是小鱼儿收到的一张第29届奥运会开幕式实寄明信片

  这张明信片的设计不同与以往,整张明信片的四角是圆角型的,

边上还设计了一个火炬,充分说明了这张明信片的特殊性

博友们请看清楚哦,右上角的邮票上加盖的是国家体育场邮寄出的日戳,上面的日期是2008.08.08.20.(日戳上的时间是24小时制的,晚上8点只能是20点表示).

从那只日戳上可以看得出,盖戳的工作人员心情一定很激动,手有些抖,那只日戳被盖成有双眼皮,哈哈~~~

在左下角盖有开幕式现场寄出的纪念戳和在上海赛区盖的纪念戳

关于明信片的小知识

明信片的由来
明信片如今各国流行,多姿多彩,堪称邮苑中可爱的小花.至于明信片的起源及发展过程,恐怕不少人未必知晓.
明信片的问世,距今已有130多年的历史.据史籍载,1865年10月的一天,有位德国画家在硬卡纸上画了一幅极为精美的画,准备寄给他的朋友作为结婚纪念品.但是他到邮局邮寄时,邮局出售的信封没有一个能将画片装下.画家正为难时,一位邮局职员建议画家将收件人地址,姓名等一起写在画片背面寄出,果然,这没有信封的"画片"如同信函一样寄到了朋友手里.这样,世界上第一张自制"明信片"就悄然诞生了.从这一点来说,明信片是艺术家和邮政职员的共同发明.同年11月30日,在德意志邮政联合会的一次代表大会上,有人提议,为了写信方便,可以使用一种不需要套封的信件——明信.但因代表们意见不一,此提议未被采纳.

1869年,奥地利一位博士发表文章建议,应该开发明信片,并将其列为印刷品邮件,以降低邮费价格.奥地利邮政部采纳了他的建议.同年10月1日,明信片在维也纳邮局正式发行.因此奥地利成为世界上发行明信片最早的国家.

由于明信片使用简便,邮资便宜,深受人们欢迎,奥地利仅3个月就投寄了300多万张.德国邮政部门闻讯后大吃一惊后悔不已,并于1870年7月正式发行了明信片.紧接着,英,美,法,瑞士等国的明信片也相继问世.

我国第一套明信片由清政府发行于1896年,为竖长方型 ,左上角印有"大清邮政"字样,蟠龙和万年青图案,已成为今天珍贵的文史资料.在民国16年(1927年)三月,适值交通银行开业20周年,当时的交通部为此特准发行纪念明信片一组,计4种,正面用红,绿,紫三色套印,邮图系帆船,反面则图案各异.这就是我国第一次正式发行纪念明信片,只可惜印制甚少而且属于非卖品,仅供临时馈赠之用,因此成为邮品中的珍品.

 明星片的种类

明信片的种类很多。按照印制发行的性质可分为邮政部门印制发行的明信片(邮资明信片、无邮资明信片和免资明信片)；非邮政单位印制的明信片两大类。中华人民共和国邮电部规定，邮资明信片由邮电部印制发行，其他任何单位不准印制。各地邮政部门印制明信片，可以印上“中国人民邮政明信片”(现为“中国邮政明信片”)。出版社等非邮政部门印制明信片只准印“明信片”字样，不准使用“中国人民邮政明信片”几个字。

按发行目的和用途分类，明信片还可分普通明信片、纪念明信片、特种明信片、专用明信片(包括公务明信片、军用明信片、行政机关专用公务明信片、管道邮政明信片、海运专用明信片、半官方明信片、婚庆明信片、请柬明信片、通信地址变更通知明信片等等)、航空明信片、旅游明信片、贺年明信片、广告明信片、附捐明信片、包裹明信片等。免资明信片是邮政部门发行或经邮政部门批准印制，可以免费寄递的明信片。免资明信片有不同的发行背景，有的是在战争、自然灾害期间对某一地区的民众通信予以免费而发行的，也有为纪念、宣传、庆贺某个事件而发行的。免资明信片都有递时限，最短的只能使用一天，逾日免资无效。

实寄封是经过通信寄递后的信函封套或者其它邮政用品的总称。按其不同的功能和寄递方式，可分为多种类别。比如平信实寄封、挂号实寄封、快件实寄封、特快专递实寄封、印刷品实寄封、航空实寄封、军邮实寄封、联行专用实寄封、收件人邮资总付实寄封和各种带邮资的不同类别实寄封等。可以说，邮资票品有多少种类别，实寄封就有多少种类别；只能比其多，不会比其少，因为邮资票品中没有的类别，实寄封中照样有，比如在铁路上递送的车递封等。 实寄封经过通信实寄后，上面常盖有各种戳记，具有重要的历史见证和史料价值，是研究邮政史和邮票史可靠的佐证，是组编邮集必不可少的重要素材。

明信片的收藏价值

对于一般的收藏者而言，一些邮制明信片应该有一定的收藏价值，而非邮制的明信片的收藏价值就相对较低。
另外，一些老的、经过实寄的明信片具有很高的收藏价值，它们一直都是编集者关注的焦点。

米兰大教堂不仅是米兰的象征，也是米兰的中心和地标，还是世界第四大教堂。拿破伦曾于1805年在米兰大教堂举行加冕仪式。

在米兰的市中心艾曼纽拱廊边上，这座精美无比的米兰大教堂豁然矗立在小鱼儿的面前。有人曾形容：米兰大教堂像座燃烧的白色火焰。可惜小鱼儿去的时候遇到正在进行为时五年的清洗工程。大教堂正门几乎全部被遮挡住了，只留出大门可以进入在底楼参观。据说经过919级台阶徒步登上大教堂屋顶平台，或是乘坐电梯登顶，从高处可以看到3条环形大道和其间密如蛛网的街道。估计下次小鱼儿再去的时候，那团白色火焰就不会被纸包住了。

于是小鱼儿就先围绕大教堂转了一整圈。

这是一座典型的哥特式建筑。它有130个尖顶，每一个都修建的精致、细巧。英国小说家劳伦斯称大教堂“活象一只刺猬”，中央塔顶圣母玛利亚镀金雕像高４.２米，重７００多公斤，由３９００多片黄金包成。尖塔之林直立挺拔，给人以飞腾升华、超脱尘世之感。

大教堂内外一共有3159尊人物雕像，外部就有2245尊浮雕镶嵌在墙壁四周和尖顶的顶端和下边的柱子上，全部都为白色大理石雕刻，人物虽小，却颇有神采，雕像的主题多为圣经故事等宗教题材。

 它分成很多层次，每层又分为许多独立的，中间镂空的立式尖塔，这些尖塔有机的组合成一个整体，真是精致的无与伦比。整个结构都用白色大理石雕刻而成。

米兰大教堂始建于1386年，1500年建成，但真正定型是在19世纪末，整整建了500多年。它的规模仅次于梵蒂冈的圣彼得大教堂。

这一面是米兰大教堂的正背面那扇铜门。

大教堂一共有五扇铜门，左边第一扇铜门于1948年完成，表现的是君士坦丁皇帝法令；第二扇铜门是1950年所作，讲述是的圣·安布罗吉奥的生平；第三扇是最大的铜门，在1906年完成，重达37吨，描述的是圣母玛利亚的一生；第四扇铜门是1950年完成，讲的是从德国皇帝菲德烈二世灭亡到莱尼亚诺战役期间米兰的历史；第五扇铜门在1965年完成，表现的是圣·卡罗·波罗梅奥时代以来大教堂的历史。

小鱼儿被大教堂外围的建筑震撼了，教堂内部同样也令小鱼儿赞叹不已。走进大教堂，内部非常宽广，置身于幽暗而庄重的空间中，小鱼儿已经忘记自己是在一个大商业都市的中心。

大教堂总面积11700平方米，可容纳35000人。

教堂大门内的日晷是１７８６年建造的，阳光自堂顶射入时，随着地球的旋转，阳光的移动，一年四季均可准确指出每天的中午时刻。

教堂内部是那么的富丽堂皇，大厅两侧有26扇大玻璃窗，每一个窗上都镶嵌着彩绘玻璃，玻璃上的图画色泽鲜艳，几百年都不褪色。窗户的上沿是拱形的窗框，每个窗框上、下都有细致、精巧的雕塑，圣母、圣子，各种圣经中的故事应有尽有。难怪马克·土温称它为“大理石的诗”。

意大利的艺术正是由于宗教的发展才使得它有如此的才力和财力。这样规模的建筑在现代是无法想象的，没有人或政府能组织如此庞大的精工巧匠的队伍，也拿不出如此多的时间和金钱来修筑这样费工的建筑。你也只能为它的规模、为它的精巧而赞叹了。

大教堂广场相当大，教堂对面的維克多·艾曼紐二世的雕像

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2006-09-28 | 法国"驴"行连载（五） http://xiaoyuersky.blog.sohu.com/14993814.html

 

艾曼纽拱廊(也有人称作艾玛努埃尔二世长廊)----米兰最高雅的商业中心,也是文学家、艺术家、政治家聚会的地方,人们称之为“米兰沙龙”。

 在米兰，最负盛名的购物地点就是豪华的艾曼纽二世拱廊。这座华丽拱廊，是由意大利统一后的首位国王维克多艾曼纽(艾曼纽史书称厄曼努尔或埃曼努尔。)二世兴建的，所以以此命名。拱廊1865年兴建，1867年厄曼努尔主持落成，但可能并未彻底完工，1877年最终完成有玻璃屋顶。拱廊以十字形规模建造，拱廊两边都是典型欧洲式的建筑，內部天花板挑高，屋顶采用玻璃及金属建材，呈现在人们眼前的是透明漂亮的拱形屋顶，地板上铺有马塞克画，像是一个大型的艺廊，极尽奢华，有“米兰的客厅”之称。 艾曼纽拱廊远看就像一座凯旋门。

看看这个建筑是否觉得眼熟,这个镜头曾在为一个品牌酒做的电视广告里出现。

连这里的麦当劳店的M字都是金色的,感觉这里所有的一切都是金光灿烂。

 一阵美妙的音乐声把小鱼儿带过去,原来是一群孩子在演奏,不知是为了谋生还是为了分享音乐带来的快乐。到从地上那只打开的琴盒里看,已经有人投入了不少欧元硬币.不过在品牌商店门口演奏也是要有水平和勇气的。

如果说当你走向艾曼纽拱廊时那透明的拱形屋顶吸引你眼球的话,那么当你步入艾曼纽拱廊时你却会被地上的美丽图案深深的迷住.虽然看上去地面已经有点旧旧的感觉,但是那些马赛克和地砖的颜色却没有随着时间流逝而黯然失色.难怪这里曾被拿破仑称为是世界上最漂亮的地方。

由于走动的游人太多,小鱼儿只能等人少一些在拍下马赛克图案的中心那部分。

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